我與弦子結緣完全是一次意外。那時還小，我和母親走在路上，弦子聲從路旁一所土木結構的平房里飄入我的耳朵。清晰地記得那首曲子是《北京的金山上》，我被立即吸引住,久久挪不開腳步，母親走了很遠的一段距離才發現我沒跟在身后，只好返回找我。我沉迷在那悠揚的弦子聲中不能自拔,是后來母親連哄帶拉地把我領回家，就在那時，我從母親口中得知這種樂器叫弦子，也就在那時對弦子有了渴望。

其實，我對樂器的反應不算靈敏，在整個讀書生涯中，不曾學過哪怕一件樂器的演奏（盡管對歌曲和樂器都很熱愛）。記得初中時，音樂老師讓我上臺做一道簡譜題，結果得了零分，那時我很有挫敗感。真正學習樂器是在我參加工作后。一種突如其來的沖動使我喜歡上了口琴，照著說明書練習，效果令我滿意，心里產生了一種莫名的激動，信心大增。一番努力后，歌曲終于在口琴中得到完整。我自認為和樂器有緣無份的歷史終結了。后來，我經過一番努力，還學會了吹笛子。

2003年是我正式學拉弦子的開始，我自認為這在我的樂器生涯中具有“劃時代”的意義。第一把弦子是讓家在尼西的學生找來的。雖然，學拉弦子一件微不足道的小事，但在學生看來，班主任拉弦子就像時髦而又最具新聞的事件，一時間在學生中沸沸揚揚傳播開來。

說是拉，那是對“功力”雄厚的弦子手而言，對于我這樣初學者是談不上拉的，只能模仿一點最基本的動作。無獨有偶，同事中某老師也對弦子產生了興趣，倆人于是成了校園中“不正規”的弦子手。對于我倆而言，弦子幾乎是一個盲區，對弦子的認識也較貧乏。再說，學拉弦子不像學其他樂器那樣容易。畢竟介紹其他樂器知識技巧方面的書很多，稍有樂理常識的人都能有良好的開端，而你卻無法買到關于介紹弦子的相關知識和演奏技巧的書，只有靠人從實踐中感悟積累。

開始，我練習得非常勤奮。除工作、吃飯、睡覺時間外唯一所要做的就是練習拉弦子。勤奮是足夠了，可效果并不是立竿見影。不規律的聲音竟成了雜音，惹惱了左鄰右舍的耳朵。后來，我倆相約到一位德欽老人那兒，想要拜師學藝，可老人卻大談自己在德欽拉弦子的光輝歷史，并沒有教我倆學拉弦子的意思，也就只好作罷。

還好，香格里拉街上的音像店里還有賣德欽弦子錄音磁帶的，找弦子磁帶又成了學習弦子必須做的前提。找到一些弦子磁帶后，邊聽邊學成了我的業余必修課。當時背個隨身聽從早聽到晚，感覺那時整個生命都屬于弦子了。

那把學生找來的弦子音色不是太好，就有了動手把二胡改造成弦子的想法。于是，花百來塊錢買來二胡，開始了改造行動。結果是失敗，把好端端的二胡弄得支離破碎。再后來，委托別人從德欽買來兩把弦子，一把放在家里，另一把置于宿舍。因為我們學校屬于寄宿制，我又是班主任，大多數時間都在學校，這與我是很相宜。除了上課、批改學生作業外，就是聽弦子歌曲和學拉弦子了。

功夫不負有心人，我漸漸對弦子有了點感覺，還學會了唱一些弦子的伴唱歌曲。這也是學拉弦子必須具備的條件之一。2005年春節，源于一次偶然沖動我到拉薩，本來很想帶著弦子一同前往，但想想自己的技藝不是太好，最后作罷。在拉薩遇到了許多民間藝人，其中我對一個十二、三歲的藏族少年民間藝人記憶猶新，他彈奏六弦琴的技藝很嫻熟，我很佩服他的這般技藝，同齡時的我能有這樣的技藝嗎？他用純正的藏語歌唱雪山、草地、藍天白云。很多像他這樣年齡相當的孩子，一半是為著生計來拉薩的，一半是隨父母前來拉薩朝佛的。我開玩笑地對他說，我想買他的琴，他有點猶豫，不過還是同意了。但我不愿斷了他的生計，只是給了他十元錢作為他演奏的報酬，他對我道了聲扎西德勒，蹦跳著離開了，望著他的背影，我有一種悵然之感。

男孩走后我決定買把六弦琴回家，結果走遍拉薩的大街小巷都未能如愿。我不得不帶著這點遺憾回到香格里拉。

在我所收集的藏歌專輯中，弦子專輯占的比例較大，其中德欽、巴塘兩地的弦子專輯居多。據文獻資料和民間說法，弦子歌舞源于芒康，不過我搜集到的芒康弦子專輯很少，這對我來說，不能不說是一件憾事。

流傳千年的弦子中積淀了很多的藝術真諦，聽的弦子歌曲多了，自然就會有所了解。弦子藝術讓我想起“藝術源于生活，又高于生活”這句話，有生命力的藝術應該是源于生活而又回歸于生活的。

歷經幾年“潛心修行”，我對弦子的技藝和感悟漸漸深起來，輕重緩急都能有所控制。初學時的雜音能變成現在的悅耳之音，對我而言是一次質的飛躍。我佩服于人類發明的樂器能帶給我如此大的精神愉悅和藝術享受。雖不說自己拉弦子如癡如醉，但也能樂在其中。

我和弦子有一個時長一輩子的約會。（葉永軍/文 楊翠海/圖）